PISTA
00 – Cabecera + Zarathustra + See See Rider – 5:09
PISTA 01 – Blue Suede Shoes – 2:01
PISTA 02 – Don’t be cruel – 2:04
PISTA 03 – All Shook Up – 2:00
PISTA 04 – Let me be your Teddy Bear – 1:50
Elvis Aaron Presley (Enero
8, 1935 - Agosto 16, 1977) fue un músico y actor estadounidense. Un icono
cultural, que es ampliamente conocido por el nombre único Elvis. Solamente a
las grandes figuras de nuestro tiempo se les conoce con el nombre de pila,
Jesús, Diego… A menudo se le refiere como el "Rey del Rock and Roll"
o simplemente "el Rey".
Nacido en Tupelo, Mississippi,
Presley se mudó a Memphis, Tennessee, con su familia a la edad de 13 años. Consiguió
llevar a un público más general (de raza blanca) las canciones de su tierra
natal, la música de los negros, tanto es así que incluso se le acusó de
robarles su música.
Presley es considerado como una de las figuras más importantes de la
cultura popular del siglo XX. Tenía una voz versátil y de éxito poco común que
abarca muchos géneros, incluido el country, pop, baladas, gospel, y blues. Es
el artista solista de mayor venta en la historia de la música popular y uno de
los que más sigue ingresando a pesar del pequeño inconveniente de estar muerto..
Nominado para 14 Grammys, Ganó tres, y recibió el Grammy a toda su carrera a
los 36 años.
Hijo de Vernon
Elvis Presley y Gladys Presley,
fue fruto de un embarazo de mellizos, aunque su hermano, Jesse Aaron Presley, murió al nacer. Como hijo único, Presley
creció muy cercano a sus padres, formando un gran vínculo con su madre. La
familia asistía asiduamente a la iglesia Assembly of God, donde encontró su
inspiración musical inicial.Tuvo una infancia dura y difícil en su pueblo natal En 1938, perdieron su casa después de ser Vernon declarado culpable de alterar un cheque. Fue encarcelado durante ocho meses, y Gladys y Elvis fueron a vivir con parientes cercanos.
Se le alentó a entrar en un concurso
de canto después de impresionar a su maestra con una interpretación de la
canción country "Old Shep" (de Red Foley) durante las oraciones
matutinas. En el concurso, celebrado en el Mississippi-Alabama
Fair and Dairy Show, el 3 de octubre de 1945, se vio su primera actuación
en público: vestido de cowboy, a sus diez años de edad, apenas alcanzaba el
micrófono sentado y cantó nuevamente "Old Shep". Meses después, su
padre le compró su primera guitarra como regalo de cumpleaños.
Desde niño ya le apasionaba por
igual la música blues, el gospel, el Doo wop y la música country, incluyendo
los temas musicales favoritos de su madre, que entre ellos se encontraba música
de mariachis y de ópera. Debido a su ascendencia cheroqui por parte materna, se
interesó también por las raíces musicales indias. Una bisabuela de su madre era
cherokee.En noviembre de 1948, la familia se trasladó a Memphis. Por aquel entonces Elvis era un chico muy tímido e incluso los niños lo consideraban un niño de mamá. Presley, que nunca recibió capacitación formal en la música, tocaba de oído. Frecuentaba las tiendas de discos con jukeboxes y las cabinas de audición.
En 1954, cuando tenía diecinueve años, grabó un disco con dos temas
para regalárselo a su madre por su cumpleaños en los estudios Sun Records. El propietario de la compañía, Sam Phillips, no llegó a oírlo hasta
que regresó dos veces más, grabando dos canciones en cada oportunidad, tras lo
cual, quedó gratamente sorprendido. Tres meses después, le contrató para grabar
un disco que llegó a tener gran éxito en Memphis. Sam siempre decía: " Si pudiera encontrar a un hombre
blanco que tenga el sonido y la
sensación de ser Negro, podría hacer un billón de dólares".
En 1955 teniendo conquistada a Memphis y a algunos mercados regionales
del sur de los Estados Unidos, el Coronel
Tom Parker (recibió el rango de coronel
en la Milicia del Estado de Louisiana en 1948) gestionó su traslado de la
pequeña discográfica Sun Records, a la RCA,
a cambio de 35.000 dólares y un Cadillac. Mostró una devoción cruel para los
intereses de su cliente, tuvo mucho más que el tradicional 10 por ciento de sus
ganancias (que alcanzó hasta el 50 por ciento al final de la vida de Presley).
Aunque Presley dijo de Parker: "No
creo que hubiese llegado a ser tan grande con otro hombre”
Esta mezcla de estilos hizo difícil encontrar un lugar en las radios.
Muchos de los DJ de la música country no le ponían porque sonaba demasiado a un artista negro y
ninguna de las estaciones de rhythm and blues lo tocaba porque "sonaba
demasiado a un campesino". Por esta razón muchos consideran que Presley
fue el creador del estilo musical rockabilly, una fusión del country y
del blues, aunque a la hora de encontrar a la persona responsable por su mayor
auge y desarrollo, la mayoría se inclina por Carl Perkins, autor del hit Blue
Suede Shoes.
El 10 de enero de 1956, Presley realizó sus primeras grabaciones para
el sello RCA en Nashville. La sesión produjo la canción "Heartbreak Hotel". "Heartbreak Hotel" es una
canción de rock and roll interpretada por Elvis Presley Fue lanzada como un sencillo con la canción
"I Was the One" como lado-B el 27 de enero de 1956. "Heartbreak
Hotel" se convirtió en el primer No.1 de Elvis y fue el sencillo más vendido de
1956. El productor utilizó un pasillo del estudio para grabar la canción y así
obtener un eco notable inusual para el single.
PISTA
05 - HEARTBREAK HOTEL -2:09
PISTA 06 - Hard Headed Woman – 1:56
PISTA 07 – Too Much – 2:36
PISTA 08 - A Big Hunk O' Love – 2:16
Después de su primera aparición en la televisión nacional, Presley se
quedó en la ciudad para grabar en los estudios RCA de Nueva York. Las sesiones
produjeron ocho canciones, incluyendo un cover de Carl Perkins El himno
rockabilly "Blue Suede Shoes".
Estas grabaciones dieron lugar al primer LP de Elvis el 23 de marzo de
1956. Hubo dos canciones de country y
una melodía pop bouncy. La versión de "Blue Suede Shoes" -
"una mejora con respecto Perkins en casi todo", según el criterio de
muchos críticos. Y tres números de R&B, que había sido parte del repertorio
de la etapa de Presley durante un tiempo, versiones de Little Richard, Ray
Charles,y The Drifters. Fue el primer álbum de Rock&rRoll que llegó a
número 1 y lo fue durante 10 semanas. Aunque Presley no era un instrumentista
innovador, como Bo Diddley y Chuck Berry, Algunos historiadores musicales sostienen
que la imagen de la portada del álbum de Elvis en el escenario con una guitarra
en las manos, desempeñó un papel crucial en el posicionamiento de la guitarra como
el instrumento que mejor captaba el estilo y el espíritu de esta nueva música.
A comienzos de abril, Presley y su banda viajaban en avión hacia Nashville
para una sesión de grabación cuando sufrieron un accidente cuando un motor se
apagó y el avión cayó cerca de Arkansas. Sufrieron algunas lesiones pero nada
grave. Eran tipos duros. Ou Yeah!!
A finales de abril, Presley comenzó una residencia de dos semanas en
el New Frontier Hotel and Casino en la Las Vegas. Los conciertos fueron mal
recibidos por los clientes del hotel conservador, de mediana edad como “una jarra de licor de maíz en una fiesta de
champagne", escribió un crítico de la Newsweek. En medio de su gira en
Las Vegas, Presley, que tenía serias ambiciones de actuar, firmó un contrato de
siete años con Paramount Pictures. Asistió
a varios espectáculos de Freddie Bell y los botones en Las Vegas, y fue
gratamente sorprendido por su cover de "Hound Dog", Un éxito en 1952
de la cantante de blues Big Mama
Thornton. Se convirtió en el nuevo número de cierre de su acto. Después de
un espectáculo en La Crosse, Wisconsin,, Un mensaje urgente en el membrete del
periódico de la diócesis católica local fue enviado al director del FBI J. Edgar Hoover. Advirtió que "Presley es un peligro patente para la
seguridad de los Estados Unidos. […] Sus acciones y movimientos eran como para
despertar las pasiones sexuales de los jóvenes adolescentes. [...] Después del
show, más de 1.000 jóvenes intentaron entrar en la habitación de Presley, en el
auditorio. [...] dos niñas de escuela secundaria aparecieron con el abdomen y
el muslo con el autógrafo de Elvis."
El 5 de junio en los estudios de la NBC de Hollywood, apareció en el Milton Berle Show en medio de una gira
ajetreada. Berle convenció al cantante a abandonar su guitarra tras bambalinas,
asesorándole, "Déjales verte,
hijo." Durante la actuación, Presley empezó bruscamente una versión de
"Hound Dog" con un movimiento de su brazo y se acentúa con energía,
los movimientos corporales exagerados. Los giros de Presley crearon una
tormenta de controversia. (Actuación que
sale en la película Forest Gump) Críticos de televisión se mostraron indignados.
Ed Sullivan, Cuyo programa era el más popular del país, lo declaró "no apto para verlo en familia". Y
en su tercera aparición en el programa se obligó a los cámaras a grabarle sólo
de cintura par arriba. Para disgusto de Presley, pronto se encontró con que se le
conocía como "Elvis la pelvis Presley”.
"Hound Dog" es una canción de blues escrita por Jerry Leiber
y Mike Stoller y grabada por Willie Mae "Big Mama" Thornton en 1952.
Sin embargo, la versión más famosa es la de 1956 cantada por Elvis Presley. La
canción está ubicada en el puesto número 19 de las 500 mejores canciones de
todos los tiempos según la revista Rolling Stone.
PISTA
09 - HOUND DOG (Live Las Vegas) – 1:25
PISTA 10 – Love Me Tender – 2:44
Su primera película, Love Me
Tender, fue lanzado el 21 de noviembre de 1956. Aunque no fue de una factura
superior. El título original de la película era -Los hermanos Reno- Se cambió
para catapultar su última canción: "Love Me Tender" que había
alcanzado la cima de las listas a principios de ese mes. A fin de aprovechar la
popularidad de Presley, cuatro números musicales fueron añadidos a lo que era
originalmente un papel de actuar solamente. La película fue criticada por los
críticos, pero lo hizo muy bien en la taquilla.
El 4 de diciembre de este mismo año anterior, Presley se dejó caer en
Sun Records, donde Carl Perkins, Jerry
Lee Lewis y Johnny Cash estaban también. Aunque Phillips ya no tenía el
derecho a publicar cualquier material de Presley, se aseguró de que la sesión
fuese capturada en una cinta. Los resultados se convirtieron en leyenda como el
"Million Dollar Quartet".
PISTA
11 - When The Saints Go Marching In – 3:00
PISTA 12 – Jailhouse Rock – 2:37
PISTA 13 – Burning Love (Live) – 2:56
Siendo ya una estrella internacional, entre los rodajes y sesiones de
grabación, el cantante también encontró tiempo para comprar una mansión de 18
habitaciones ocho millas al sur del centro de Memphis para él y sus padres: Graceland.
Presley realizó tres giras cortas durante el año, continuando a
generar una respuesta del público enloquecido. Un periódico de Detroit sugirió
que "el problema con ir a ver a
Elvis Presley es que usted está obligado a matar."( Por la cantidad de
adolescentes enloquecidas, se entiende) Frank Sinatra, que había inspirado el famoso
desmayo de las niñas adolescentes en la década de 1940, condenó el nuevo
fenómeno musical. En un artículo de la revista, se refirió al rock and roll
como una música "brutal, fea,
degenerada, viciosa. ... Promueve casi totalmente negativas y destructivas
reacciones en los jóvenes.” Presley dijo: "Yo admiro a ese hombre. Tiene derecho a decir lo que quiere
decir. Él es un gran éxito y un excelente actor, pero creo que no debería haber
dicho esto. ... Esta es una tendencia, una moda, lo mismo a lo que se enfrentó
él cuando empezó hace años ".
En 1958,
en el cenit de su carrera, fue llamado a filas por el ejército y destinado a
Berlín Occidental, donde conoció a Priscilla Ann Beaulieu, con quien contraería
matrimonio nueve años después.Poco después recibió la noticia
de que su madre fue diagnosticada con hepatitis y su condición empeoró. Dos
días después, murió de insuficiencia cardíaca, con 46 años. Preslet se quedó devastado. Su
relación se había mantenido muy cerca, incluso en su edad adulta. El Ejército también sirvió para que Presley conociera el Karate, Lo
estudió seriamente, tanto que incluso después lo incluía en sus actuaciones en
vivo. A la distancia resulta
difícil afirmar que el ejército fue el que transformó en hombre al jovencito de
las caderas inquietas y el copete envaselinado, lo cierto es que Elvis regresó a su estado transformado, con la chica a la que
amaba, con una madrastra y su hábito por las pastillas para dormir. Pero nada
de esto, ni siquiera su falta de conciertos, afectó el cariño que sus
admiradoras sentian por él.
Con el nacimiento de su hija Lisa Marie, la
popularidad de Elvis recibió un nuevo ascenso. A partir de ese momento, la
letra de las canciones que cantaba se convirtieron en poemas llenos de amor,
vivencias, sustancia y realidad. En esta etapa sus mayores éxitos fueron
canciones del tipo de "Suspicious Minds", "In the
Ghetto" o "Burning Love". Priscilla, por su parte, se
consolaba de los rumores de las citas furtivas de Elvis con sus
admiradoras entendiéndose con el profesor de karate de su marido. Presley volvió a la televisión el 12 de mayo como invitado en el Show de Frank Sinatra -Irónico para ambas estrellas, también conocido
como Welcome Home Elvis. La emisión
atrajo una audiencia enorme.
PISTA 14 - SUSPICIOUS MIND (Live) –
7:41
PISTA 15 – Yesterday/ Hey Jude (Live) – 4:05
Elvis Presley se licenció
en marzo de 1960 e inmediatamente reanudó su actividad artística, para
encadenar una larga serie de números uno en las listas estadounidenses con
títulos como It’s now or never o Are
you lonesome tonight? y
protagonizar no menos de diez películas, entre las que cabe citar Chicas,
chicas, chicas (Girls, girls,
girls, 1962) y Viva Las Vegas (1964).
En los años 1960, se dedicó a
actuar en películas de mediana a baja calidad, rodando un promedio de tres por
año, hasta un total de 31. Sus actores favoritos, a los que admiraba e imitaba,
fueron James Dean y Marlon Brando. El 27 de agosto de 1965, los Beatles
lo visitaron en su casa de Bel-Air, en (California), durante la cual le comentó
a John Lennon respecto a su próxima película:
“Seré un chico de campo que conoce chicas y canta canciones. La última vez que
nos alejamos de esa fórmula perdimos dinero.”
Presley sentía admiración por
los Beatles, pero cuando éstos cambiaron su imagen a finales de los años
sesenta, los acusó de inducir a la juventud a consumir drogas. En 1964 comenzó el descenso en la hegemonía que ostentaba en el mundo
del rock, tanto a nivel de ventas como de popularidad. Debido sobre todo a la «invasión británica» que protagonizaron grupos como The
Beatles y que conllevó cierta
erosión en la popularidad del cantante, agravada por una aparente crisis
artística que se prolongó hasta 1968, cuando se le ofreció protagonizar un
especial televisivo, que se convirtió en uno de los mayores éxitos de la
historia de la pequeña pantalla.PISTA 17 – Viva las vegas – 2:22
PISTA 18 – Polk Salad Annie (Live) – 4:35
El 1 de mayo de 1967 Presley se
casó con Priscilla Ann-Beaulieau (conocida como Priscila Presley), con la que
tuvo un año después a su hija Lisa Marie Presley. En 1968, volvió al top de los
hits parades norteamericanos después de su exitoso 1968 Comeback Special para
la televisión. Al año siguiente reafirmó su vuelta a los conciertos en directo
en el Hotel Internacional de Las Vegas, Nevada.
Presley estaba dispuesto a reanudar regularmente las actuaciones en
vivo. Tras el éxito de la Comeback Special, las ofertas vinieron de todo el
mundo. El London Palladium ofreció a Parker 28.000 dólares para un compromiso
de la semana. Él respondió: "Eso
está bien para mí, ahora ¿cuánto puede llegar a Elvis?” En mayo, la nueva marca International Hotel en Las Vegas, dotadas con la más grande sala de
exposición en la ciudad, anunció que se había reservado Presley. Presley subió
al escenario sin introducción. La audiencia de 2.200, incluyendo muchas
celebridades, le dio una ovación de pie antes de cantar una nota y otra después
de su actuación.
Presley y su mujer, mientras tanto, se ha convertido cada vez más
distantes, apenas cohabitan. Los
Presley’s se separaron el 23 de febrero
de 1972, después de que Priscilla reveló su relación con Mike Stone, un
instructor de karate. Cinco meses más tarde, la nueva novia de Presley era Linda
Thompson. Transmitido en la fecha prevista el 14 de enero, Aloha from Hawaii fue
el primer concierto mundial de radiodifusión por satélite, llegando a
aproximadamente 1500 millones de
espectadores en directo y en diferido. El álbum doble lanzado en febrero, llegó
al número uno y vendió más de 5 millones de copias en los Estados Unidos.
Resultó ser el último número 1 de Presley durante su vida. Por cierto, Elvis nunca dio un concierto en España.
PISTA
19 – NEVER BEEN TO SPAIN (Live) – 3:27
PISTA 20 – Gospel Medley – 9:16
Elvis pasó de la depresión a la esquizofrenia, de la melancolía a la hiperactividad, de la amabilidad a la ira y a la histeria, de sus 70 kilos de peso a los más de 115 que lo aislaron en las paredes de Graceland. Las pocas presentaciones personales que Elvis realizó en aquella época fueron de mal en peor. En escena, daba la impresión de que no le importaba nada, ni la música, ni su imagen, ni sus largos monólogos que cada día se volvían más incomprensibles. No cabía duda de que el Rey se hallaba gravemente enfermo física, espiritual y emocionalmente.
Pocos días antes de su muerte, Elvis ya no coordinaba sus ideas; perdía la Memoria y caía en incoherencias. Fue así que el martes 16 de agosto de 1977, a las 2:20 de la tarde, Joe Esposito, manager y administrador de Elvis decidió presentarse en su habitacion para terminar de arreglar con él lo referente a unos conciertos que estaba organizando. Al no encontrarlo en su cama, se dirigió al baño, donde yacía en el suelo.
Miles de personas se reunieron frente a Graceland para ver el ataúd abierto. Funeral de Presley se llevó a cabo en Graceland, el jueves 18 de agosto. Aproximadamente 80.000 personas se alinearon en la ruta procesional el cementerio de Forest Hill, donde Presley fue enterrado junto a su madre. Se produjo un intento para robar el cuerpo del cantante a finales de agosto.
Ha encabezado por muchos años,
la lista de de los artistas fallecidos con mayor recaudación por sus productos,
solamente desbancado en el 2006 por Kurt Cobain. Anualmente su casa-mansión Graceland
es visitada por miles de personas de todo el mundo. Es la segunda casa más
visitada de los Estados Unidos, detrás de la Casa Blanca.Muchas personas reconocen que
Elvis fue la chispa que cambio la música popular y a toda una generación, y que
gracias a él, ellos tomaron el mismo camino. En resumidas cuentas, Elvis
Presley ha dejado de ser un icono estadounidense, para convertirse en uno de
los iconos mundiales de la música.
(La última canción no la ponemos por ser una gran canción, ni porque
sea de las más representativas del cantante, ni tampoco porque en ella se
escuche al mejor Elvis, todo lo contrario quizás, la ponemos porque fue su
última canción en directo. Se grabó el 21 de Junio de 1977 en Indianapolis. En
esta actuación se puede ver a un Elvis destrozado, hichado como una patata, con
una cara parecida a una pastilla de jabón aplastada con los dedos. Se puede ver
en Youtube. La canción está sacada de un especial que se hizo ya que en el
disco del concierto “Elvis in concert” no la quisieron editar y por eso lo
presenta y lo despide una chica. Elvis vuelve de nuevo al escenario después de
haber terminado ya el concierto enfundado en su mítico mono blanco, con una toalla al hombro, sudando como un
cochino jabalí, haciendo un esfuerzo sobrehumano por seguir respirando.
Simplemente se sienta al piano mientras alguien le sujeta el micrófono y pone
todo lo que queda de él para interpretar este clásico tema de los righteous
brothers ,dejándose la vida para llegar a las notas más altas. Cuando acaba
saluda, se introduce en su lujoso coche y se va. Seis semanas después
aparecería muerto)PISTA 21 – UNCHAINED MELODY – 4:13
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